Todos los domingos, hasta el 25 de mayo, en la Sala Cándido Lara (Sala XL) del Teatro Lara de Madrid se podrá disfrutar de «uno de los mejores planes de ocio de la capital». Este espectáculo está producido por La Coja Producciones y dirigido por Sara Pérez y Emma de Martino, con coreografías de Edu Llorens
💻 Andoni García. Nace en Bilbao, donde empieza su formación a los 11 años en danzas urbanas y jazz y continua en diferentes escuelas de Barcelona y Francia. En 2018, concursó en el programa ‘Fama, ¡a bailar!’, el cual le impulsó a profesionalizarse en las artes escénicas. En 2019, se muda a Madrid donde continúa con su formación en canto (Diga Ah, Sofia Rangone, Felipe Forastiere) e interpretación (Estudio Alpha). Ha participado en musicales como: ‘Cruz de Navajas’, ‘The Book of Mormon’, ‘RENT’, ‘Mamma Mia!’ y ‘Atrapadas en la ofi’. También ha trabajado en películas como ‘Voy a pasármelo bien’. Es a su vez coreógrafo y bailarín de la cantante Marta Sango (OT 2018, ‘Benidorm Fest 2022’).
CONCDECULTURA: Tras confirmarse que ‘Atrapadas en la ofi’ amplía funciones en el Teatro Lara, en la sala XL, hasta mayo, ¿cuál fue tu primera reacción al recibir la noticia?
💻 ANDONI GARCÍA: Creo que para toda la compañía fue una noticia súper positiva. El hecho de pasar a la Sala Grande nos parece algo increíble, una oportunidad muy bonita para poder realizar la función para más gente y llegar a un público todavía más amplio. Al final, que el mensaje de ‘Atrapadas en la ofi’ pueda alcanzar a más personas es lo que más ilusión nos hace. Poder compartirlo con más y sentir que conecta con cada vez más es, sin duda, algo bastante especial.
CONCDECULTURA: Desde que el público entra en la sala ya estáis en escena, metidos en vuestros personajes. ¿Cómo gestionáis ese momento para no desconcentraros, sobre todo si entre ellos hay amigos o familiares?
💻 AG: Bueno, yo creo que al final estas dentro de un juego, ¿no? Desde que empieza a entrar la gente, hacemos como que ya estamos en la oficina. Aprovechamos ese momento para prepararnos, para empezar a habitar el personaje y meternos en pequeñas situaciones cotidianas. Eso hace que prácticamente no haya espacio para distraerse. Es verdad que, a veces, puedes mirar un poco de reojo y reconocer a una amiga o a tu hermana en las butacas, pero estás tan metido en la dinámica y en el universo de la obra que no pierdes la concentración en ningún instante.
CONCDECULTURA: Tras el éxito de la obra, con entradas agotadas y público de todas las edades, y después de haberte visto en ‘Fama, ¡a bailar!’ y en musicales como ‘The Book of Mormon’ o ‘Mamma Mia!’, ¿qué consejo le darías a los jóvenes que sueñan con dedicarse a lo mismo que tú?
💻 AG: Yo les diría que no dejen nunca de crear y, sobre todo, de creer. Al final, los «noes» también son oportunidades que te están llevando hacia otro lugar. Siempre aparecen nuevas puertas, y si no, también está en tu mano generarlas y buscar qué posibilidades hay detrás de ellas. Quedarte bloqueado en un «no» es lo peor que puedes hacer. En cambio, entenderlo como una elección para reinventarte, para aprender o para «inventar» algo nuevo, puede abrirte caminos que ni siquiera imaginabas. Creo que el «no» también te da la opción de jugar y divertirte.
CONCDECULTURA: Antes de profundizar en el espectáculo, ¿cuál dirías que es la principal moraleja o mensaje que transmite ‘Atrapadas en la ofi’?
💻 AG: Diría que la moraleja principal es que el trabajo, en sí mismo, no es lo más importante, sino las personas que forman parte de él. Al menos, es lo que yo me llevo de la función. Al final, tú te vas a casa y lo que realmente importa no es tanto lo que haces, sino con quién lo haces: con quién compartes tu tiempo, tus horas y tu día a día. Detrás de un jefe o de un compañero, hay una persona con sus propias circunstancias, problemas y virtudes. Muchas veces nos quedamos solo con la fachada o con el rol que desempeña, pero en realidad hay muchísimo más oculto.
CONCDECULTURA: Y siguiendo con el juego del título, ¿te ha pasado alguna vez que te hayas quedado «atrapado» en un teatro o sobre un escenario?
💻 AG: No, quedarme atrapado como tal, no… pero casi. Recuerdo que, durante mi estancia en ‘The Book of Mormon’, el teatro cerraba muy rápido después de las funciones. Alguna vez me pasó que me quedé dentro, mientras ya estaban apagando las luces y prácticamente todo estaba a oscuras.
CONCDECULTURA: Si realmente te quedaras atrapado en una oficina como en la obra, ¿quién del elenco sobreviviría mejor? ¿Qué tres cosas llevarías contigo si supieras que no podrías salir en 24 horas? y ¿quién sería el líder natural del grupo?
Andoni García: Yo desde luego sobreviviría o al menos mi personaje. Quique es muy pasota, pero a la vez resolutivo. Creo que no tendría ningún problema y dominaría la situación. A título personal, me llevaría agua, un móvil y un libro. ¿Y, quién sería el líder del grupo? Diría que Sebas (rol de Ricky Merino) porque es muy «machito» y tiraría de todos, pero, pienso que al final terminaría siendo yo el jefe (risas).
CONCDECULTURA: Hablando de tu personaje, si tuviera que trabajar en una oficina real, ¿en qué tipo de empresa encajaría mejor y por qué?
💻 AG: Yo creo que podría trabajar en cualquier tipo de oficina. Es verdad que en la obra termina en una sede de seguros, pero al final es el chico de los recados, el que resuelve, el que está pendiente de todo. Creo que es ese tipo de persona que, le pongas donde le pongas, te lo soluciona. Ya sea en una empresa, en un restaurante moviendo cajas, en una tienda tipo IKEA o donde haga falta. Es muy resolutivo, muy práctico y siempre encuentra la manera de sacar las cosas adelante.
CONCDECULTURA: En cuanto al proceso de construcción del personaje, ¿en qué aspectos sientes que se parece a ti y en cuáles dirías que sois diferentes?
💻 AG: Creo que se parece mucho a mí en todo lo que tiene que ver con la sensibilidad. Quique es una persona muy sensible, que mira el mundo desde un lugar muy particular y eso le permite percibir cosas que quizá el resto no ve. En ese sentido me siento muy identificado con él, porque también soy bastante empático y tengo esa sensación de «leer la habitación», de captar lo que está pasando más allá de lo evidente. En la obra, los otros caracteres están quizá más centrados en el trabajo, en cómo les afecta, en el conflicto dentro del despacho. Él, en cambio, observa desde otro lugar, y ahí sí siento que conecto mucho. Y luego hay algo que me encantaría tener más en mi vida y que mi personaje sí tiene: esa actitud un poco más relajada, más pasota en el buen sentido. Esa cosa de «no pasa nada». Yo soy un poco más intenso, me tiro más de los pelos ante ciertas situaciones.
CONCDECULTURA: Si tuvieras la oportunidad de reescribir a tu personaje, ¿cambiarías algo o añadirías algún matiz nuevo?
💻 AG: La verdad es que no cambiaría nada. Creo que es un personaje tan entrañable y tan majo que, incluso, muchas de las cosas que hace deberían servir un poco de ejemplo. Tiene esa sensibilidad y esa manera de entender el trabajo que me parece muy sana. Muchas veces dejamos que nuestro empleo nos defina o nos absorba, y él, en cambio, lo tiene clarísimo: “Yo soy el chico de los recados, vengo aquí, trabajo mis horas y luego me voy a casa, donde está mi vida de verdad”. Esa capacidad de separar, me parece súper valiosa. Por eso no cambiaría nada, porque creo que precisamente ahí está la esencia y la fuerza de Quique.
CONCDECULTURA: Este musical se puede calificar como jukebox. Por eso, si pudieras añadir otras canciones de los ochenta, ¿cuáles serían? Y de las que aparecen en la función, ¿cuál te gusta más?
Andoni García: Me encantaría alguna de Whitney Houston como ‘How will I know’o’ ‘I’m gonna dance with somebody’. Alguna así de otra diva de los 80 también. Y de las canciones que se cantan en el musical, ¿cuál es la que más me gusta? Sin ninguna duda, ‘Footloose’. Es muy especial para mí porque fue la primera que bailé de pequeño en un escenario.
CONCDECULTURA: Y para terminar… Motivos por los que el público no puede perderse la quinta temporada de ‘Atrapadas en la ofi’ en el Teatro Lara.
💻 AG: En primer lugar, hay temazos de los ochenta para disfrutar tanto mayores como jóvenes. Además de ser divertida y de hacerte reír, te hace pensar y replantearte qué importancia le damos a ciertas cosas que luego realmente no la tienen. Cómo te relacionas con la gente, qué importante o no es el trabajo, creo que es un show que te hace reflexionar bastante cosillas.
